Keramisten
In mijn werk staat het aardse centraal. De drek waaruit de klei gewonnen wordt. In de klei huist schoonheid zelf. Met de hand opgebouwde vazen en schalen of op de schijf gedraaide kopjes en kommetje. Allemaal delicaat en lichtgewicht, maar toch stoer en sterk en gemaakt om te gebruiken.
Mijn werk is te herkennen aan strakke vormen gedecoreerd met verrassende kleuren en patronen. Het meeste werk ik met de alternatieve stookwijze zoals Raku en Saggar firing. Daarnaast experimenteer ik ook graag met bijzondere glazuren. Met verrassende resultaten.
I produce natural, high fired wares (mostly bowls and teabowls) made of groggy clay on the potters wheel, each piece is unique in its shape, color variation and haptic.i work with thick glazes and rough surfaces, intended to feel something, when the piece is in your hands. inspired by the japanese concept of wabi sabi, i allow space for mistakes, natural processes.and coincidence.as clay is a natural material that can hurt or tear apart, its a sy
Vooral hou ik van het maken van speels raku-gestookt oogballen in verschillende situaties. Soms word ik geobsesseerd met een andere thema, bijvoorbeeld natuur-geinspireerde vazen en planten hangers. Om ont te spannen maak ik functionele werk met veel decoratieve bewerking, gestookd in een elektrische oven. Ik gebruik een mengsel van draaien en handvormen om mijn beelden en andere objecten te realiseren.
José María Mariscal Paneque was born in La Bisbal d’Empordà (Catalonia), a region famous for its deep roots in ceramic tradition. As the heir to a lineage of potters, he developed a profound relationship with the material from childhood, guided by his father’s firm and patient teaching.His workshop in Albons remains rooted in this tradition, yet his artistic expression is shaped around hand-thrown porcelain.
Het thema in mijn keramiek zijn huizen. als een beschutte, veilige cocon. zowel als abstracte huisvormen als realistisch. Veilig wonen op de berg of juist in een boot. alleenstaand of als zuidelijke steden dicht bij elkaar elkaar. Van heel klein tot anderhalve meter. Teksten voegen iets toe. het speelse element doet je verrassen. Daarnaast de vrije vormen van boomhutten, wiegend aan dunne staalkabels.
Elena Kerkhof-Petrova is geboren in de voormalige Sovjet Unie. In Sint Petersburg studeerde zij Kunstgeschiedenis en Docent Tekenen en Schilderen aan de Pedagogische Universiteit. Bij de Nederlandse Keramiek Opleiding in Gouda volgde zij na het behalen van het keramiekdiploma een aanvullend leerjaar. Elena is aangesloten bij Keramiek Centraal. De keramiekgroep van Midden Nederland. Elena's inspiratie: Ik wil de eeuwige kracht van klei tonen.
Geïnspireerd door mijn passie voor bloemen…
Mijn collectie bestaat voornamelijk uit bloemenvazen, lampen, kunst voor aan de muur en bloemen van porselein. De meeste items hebben een link met mijn grote liefde voor bloemen maar ook ben ik dol op items voor je interieur!
Mijn ontdekkingstocht naar keramiek begon als een zoektocht om mijn tweedimensionale ontwerpen tot leven te brengen en digitale concepten om te zetten in tastbare kunstwerken. Mijn passie voor ontwerpen is niet beperkt tot het digitale domein, maar strekt zich uit tot de fysieke wereld, waar ik de eindeloze mogelijkheden van interdisciplinaire kunst verken. Elk stuk wat ik maak is een mix van passie en de onvoorspelbare magie van klei.
Een combinatie van ronde vormen, herhaling en zachte tinten. Naast handgemaakte zee-egel bollen van steengoed en fortune cookies van porselein heb ik een upcycle-collectie van steengoed schalen/etagières. Deze zijn allen gecombineerd met onderdelen uit verschillende kringloopwinkels.

























